意大利文艺复兴时期美术（13、14世纪）

意大利文艺复兴时期美术比较出名的画派——佛洛伦萨画派艺术家

1、基布尔提

是一位从哥特式美术向文艺复兴美术过渡的人物。才能广泛，涉及不同领域，最大的成就是在雕塑领域。

① 代表作品：《天堂之门》(1424～1452)

② 作品鉴赏

《天堂之门》是为佛罗伦萨洗礼堂大门完成的青铜浮雕。借鉴绘画手法，利用高低不同的凸起，细腻地塑造着一个个人物的形体和面目，利用透视手段来再现人物的位置、空间环境的深度。在人物动作和衣纹的处理上，仍然保留了一些国际哥特式的优美风格。

2、布鲁内莱斯基

布鲁内莱斯基在雕塑、建筑艺术、透视学和数学领域都作出了重要贡献，是意大利早期文艺复兴建筑的先驱之一。

代表作品：佛罗伦萨大教堂

3、多纳太罗

多纳太罗是意大利早期文艺复兴第一代美术家，也是15世纪最杰出的雕塑家。

① 代表作品

《大卫》、《圣乔治像》、《加塔梅拉达骑马像》等。

②成就及影响

多纳太罗的雕塑创作彻底摆脱了哥特式风格的痕迹（模仿自然的现实），复兴了希腊、罗马的古典样式（高贵、典雅）。

4、马萨乔

马萨乔在文艺复兴绘画发展历程中是一位影响重大的关键人物。在他的创作中，彻底摆脱了晚期哥特式绘画的优雅风格和装饰意味，把塑造真实形象和真实空间摆在了首位。

① 代表作品

《出乐园》《纳税金》等。

②成就及影响

马萨乔是那个时代现实主义艺术的奠基者，在他身上凝结着确立个人尊严的人文思想。他扩大了艺术的主题范围，使艺术充满了朝气。因此，他的艺术原则不仅成为15世纪意大利艺术家遵循的典范，也对欧洲美术史上的现实主义画家产生了深远的影响。马萨乔的艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。

5、桑德罗·波提切利

桑德罗·波提切利一生主要在佛罗伦萨度过，早年跟随利皮学画，注重用线造型，强调优美典雅的节奏和富丽鲜艳的色彩。他的画多取材于文学作品的古代神话传说，不再局限于宗教题材，这就能更自由地抒发个性和世俗的感情。他的作品充满柔情的诗意，表达了画家对美好事物的爱恋，洋溢着人文主义的乐观精神。

代表作品

《维纳斯的诞生》、《春》等。